Be Here Now (песня Джорджа Харрисона) - Be Here Now (George Harrison song)

"Будь здесь сейчас"
Песня к Джордж Харрисон
из альбома Жизнь в материальном мире
ОпубликованоБлаготворительный фонд "Материальный мир" (под управлением Harrisongs )
Вышел30 мая 1973 года
ЖанрФолк-рок
Длина4:09
Этикеткаяблоко
Автор (ы) песенДжордж Харрисон
Производитель (и)Джордж Харрисон
Жизнь в материальном мире отслеживание

"Будь здесь сейчас"- песня английского рок-музыканта Джордж Харрисон из его альбома 1973 года Жизнь в материальном мире. Запись содержит скудную музыкальную аранжировку и напоминает о работе Харрисона с Битлз в 1966–68 гг. Индийский -вдохновленное настроение и использование ситар дрон. Часть вдохновения Харрисона для песни была популярная книга 1971 года. Будь здесь сейчас духовным учителем Рам Дасс - в частности, рассказ, в котором обсуждается изменение личности автора с западного академика на гуру в Индуистский Вера. Некоторые биографы Харрисона интерпретируют «Be Here Now» как его комментарий о ностальгии публики по прошлому после распада Beatles.

Харрисон написал песню в Лос-Анджелесе в 1971 году, когда работал над саундтреком к Рави Шанкар документальный Рага, а незадолго до организации Концерт для Бангладеш. Запись проходила в конце 1972 г. Friar Park домой, с музыкальными вкладами от Клаус Вурманн, Ники Хопкинс, Гэри Райт и Джим Келтнер. Вопреки посланию песни, ее выпуск совпал с усиленными слухами о возможном воссоединении Beatles после Харрисона, Ринго Старр и Джон Леннон записывались вместе в Лос-Анджелесе в марте 1973 года.

"Be Here Now" привлек внимание критиков за сказочный звук и качество игры на акустической гитаре Харрисона. Стивен Холден из Катящийся камень описал трек как "восхитительно прекрасную медитацию-молитву",[1] в то время как автор Ян Инглис рассматривает его как трогательное музыкальное выражение «духовных, научных и метафизических последствий времени».[2] Певцы Робин Хичкок и Ян Эстбери каждый перепели песню.

Предпосылки и состав

В своей автобиографии 1980 г. Я мне мой, Джордж Харрисон вспоминает, как придумал мелодию для "Be Here Now", оставаясь в Каньон Николс, Лос-Анджелес, весной 1971 г.[3] В то время Харрисон был в Лос-Анджелесе, продюсировал саундтрек к фильму Рага,[4] ан Apple Films документальный фильм об индийском ситарист Рави Шанкар.[5][6] Тот же визит привел к тому, что Харрисон поставил Концерт для Бангладеш в Нью-Йорке тем летом,[7] по просьбе Шанкара, Бенгальский индуистский, чтобы что-то было сделано для повышения осведомленности международного сообщества о проблеме Бангладеш Освободительная война.[8][9] В своей автобиографии Харрисон говорит о написании песни: «Я почти засыпал. У меня была гитара в постели, и мелодия пришла быстро».[3] В соответствии с этим описанием настроение и мелодия "Be Here Now" имеют медитативный[10] и сказочное качество.[11][12]

Песня находится в музыкальный ключ из A, с размер 4/4 повсюду.[13] Согласно его рукописной заметке к тексту песен, воспроизведенной в Я мне мой, Харрисон сыграл партию гитары в открыть настройку G[14] - что обычно требует размещения капо на втором месте гитары беспокойство, чтобы получить открытый аккорд Главный.[15] Автор и музыкальный журналист Пол Трынка пишет "Be Here Now", содержащий "модальный народные риффы ».[16] В композицию входит повторяющаяся гитара. мотив, играемый на аккордах ля мажор и ля мажор 7, и состоит из двух частей стиха, разделенных средняя восьмерка.[13]

Лирическое вдохновение и интерпретация

Рам Дасс (справа на фото с Залман Шахтер-Шаломи ), автобиографический рассказ которого "Преображение" вдохновил Харрисона на песню

Харрисон черпал вдохновение в текстах песни из «Преобразования: доктор Ричард Алперт, доктор философии в Бабу Рам Дасса».[3] Юмористический рассказ,[17] «Преображение» было первым из четырех разделов в Рам Дасс книга Будь здесь сейчас, популярный вводный текст к Индуистский духовность.[18] Как Ричард Альперт, Дасс был Гарвард академик и сотрудник Тимоти Лири в начале 1960-х гг.[19] до того, как принять индуизм - как Харрисон в 1966 году, экспериментируя с галлюциногенные препараты[20][21] - и меняет его имя.[22] До публикации книги в 1971 г., по данным музыковед Ян Макдональд фраза "Будь здесь сейчас" стала "хиппи Максим",[23] отражает фундаментальное утверждение индуистской философии относительно важности настоящего момента.[24] Для Харрисона настоящее означало его личность за пределами восприятия публикой его как Битлз,[25][26] роль, от которой он уже устал в 1965–66,[27] в разгар славы группы.[28][29]

Автор Ян Инглис пишет о параллелях между «Be Here Now» и одной из композиций Харрисона 1968 года для The Beatles »:Длинный, длинный, длинный ", из-за" общей темы "двух песен: времени.[30] В «Будь здесь и сейчас» Харрисон передает свое послание простым языком, заявляя, что «прошлое было», тогда как «сейчас».[30][31] По мнению теолога Дейл Эллисон, песня также обращается к индуистской концепции майя,[32] посредством чего физический мир является иллюзией, и единственная истина - осознать божественную природу своей души.[33][34] Харрисон предостерегает от того, что Эллисон называет «ошибкой []] материального мира, который является лишь большой иллюзией, за реальный мир», особенно в текстах к средней восьмерке:[35]

Зачем пытаться жить жизнью
Это не реально
Нет как?
Ум, который хочет блуждать
'За углом
Неразумный ум.

Музыкальный биограф Харрисона, Саймон Ленг, рассматривает "Be Here Now" как певца, сомневающегося в обоснованности своей роли всемирно известного музыканта.[36] Ленг пишет о Харрисоне, стремящемся избежать «предыстории Великолепной четверки, которая так одолела СМИ и его поклонников», и проводит параллели между затруднительным положением бывшего Битлз и комедийным скетчем автора Монти Пайтон, с участием персонажа Артур "Два сарая" Джексон.[24] В скетче Джексон - композитор современных симфоний, но интервьюер зацикливается на тривиальной детали того, как он получил свое необычное прозвище.[24][37]

В своей книге, посвященной религиозным темам в написании песен Харрисона,[38] Эллисон уточняет буквальное послание «Be Here Now», заявляя: «эту песню следует понимать как одобрение [книги Дасса]», но, тем не менее, это «вряд ли типичный Джордж».[39] Эллисон цитирует множество сочинений, написанных Харрисоном на протяжении всей его карьеры, и все они касаются вопросов карма и реинкарнация, как свидетельство того, что Харрисон «побуждает всех нас задуматься о нашем неизбежном конце и так представить себе будущее», а не сосредотачиваться только на здесь и сейчас.[40][nb 1] Харрисон вернулся к конкретной теме "Be Here Now" в более поздних песнях, таких как "Час полета "[42] и "Только сегодня ",[43] последний из них принимает сообщение здесь и сейчас как вдохновляющее заявление для членов Анонимные Алкоголики.[44]

Запись

Скудная музыкальная аранжировка трека включает тонкое использование ситар drone, ознаменовав возвращение к композициям Харрисона в индийском стиле для Beatles в конце 1960-х.

Харрисон записал "Be Here Now" для своего второго сольного альбома после Битлз. Жизнь в материальном мире,[45] сеансы для которых начались в октябре 1972 г.[46] С Фил Макдональд служа инженером,[47] запись проходила в Apple Studio в Лондоне, судя по записям в альбоме.[48] Басист Клаус Вурманн заявил, что Харрисон Friar Park домашняя студия в Оксфордшире была истинным местом, однако,[47][49] утверждение, поддержанное Джим Келтнер, барабанщик на сессиях.[50] Харрисон собственного производства Материальный мир и намеренно урезал звук,[51][52] стремятся избежать большого производства, занятого Фил Спектор на Все должно пройти, его знаменитый тройной альбом 1970 года.[53] Автор Роберт Родригес пишет, что как продюсер Харрисон «дал мелодиям передышку, позволив инструментам заиграть», что включало в себя «почти незаметный подводный поток. ситар "на" Be Here Now ".[54] Инглис рассматривает запись как «музыкально пробуждающую тайну и глубину времени», как дополнение к тексту песни.[55]

Мне нравится эта песня ... Я помню, как мы ее играли, и я сказал: «Я бы хотел сыграть вертикальный бас об этом ". И это было трудно записывать, поэтому я пошел в ванную в Friar Park, и микрофон был вставлен туда. Мал Эванс пришел и спустил воду в унитазе, пока я играл на басу! Я нарисовал это, и он все еще был там, в Фрайар-парке, в той ванной, когда я был там в последний раз.[24]

- Музыкант и художник Клаус Вурманн, 2003, вспоминая запись "Be Here Now"

Помимо Харрисона, музыкантами в песне были Гэри Райт (на органе), Ники Хопкинс (фортепиано) и ритм-секция Воормана и Келтнера - все они были основной группой на Материальный мир.[56] За акустической гитарой Харрисона и гудком-ситаром скудная аппаратура дает то, что автор Эллиот Хантли называет «уроком недосказанности».[57] В поисках хорошего звука Вурман записал свою партию на стоячий бас, в одной из ванных комнат в Friar Park; он вспоминает, как давний помощник Битлз прервал его Мал Эванс смыв унитаз.[24][nb 2]

В его книге Битлз навсегда, Николас Шаффнер описывает использование Харрисоном индийских инструментов в песнях «Be Here Now» и «Жизнь в материальном мире "как знак" возврата к квазииндийскому режиму "его работы с Beatles в 1966–68,[60] после чего, признался Харрисон, он редко играл на ситаре.[61][62][№ 3] Хотя Шаффнер считает эту роль тамбура,[60] другие комментаторы описывают инструмент как ситар.[57][67]

Среди других треков, записанных для альбома, "Свет, озаривший мир " и "Кто может это увидеть "аналогичным образом отражают желание Харрисона сбежать из своего прошлого Битлз.[54][68] В марте 1973 г., после завершения Материальный мир, Харрисон записал "Я величайший "в Лос-Анджелесе со своими бывшими товарищами по группе Ринго Старр и Джон Леннон,[69] для включения в первый сольный рок-альбом Старра, Ринго.[70] Сессия сразу же вызвала слухи о возможном воссоединении Beatles.[71] частично воодушевлен тем, что трое музыкантов разорвали отношения с менеджером Аллен Кляйн.[72][73][№ 4]

Выпуск и прием

Apple Records вышел Жизнь в материальном мире 30 мая 1973 г.,[75] с "Be Here Now" секвенсором как второй трек на второй стороне LP.[76] Это последовало за тем, что Родригес описывает как "напуганный, быстрый" ".Господь любит того, кто любит Господа "[77] и была первой из четырех баллад, которые в остальном заполнили вторую сторону пластинки.[78] Как и в случае со всеми новыми композициями альбома, Харрисон пожертвовал гонорары за публикацию песни в пользу Благотворительный фонд "Материальный мир",[79][80] благотворительный фонд, который он создал, чтобы избежать налоговых проблем, которые препятствовали его усилиям по оказанию помощи бангладешским беженцам.[81] Альбом имел коммерческий успех,[81] продолжая бег, которым Харрисон наслаждался как сольный исполнитель с Все должно пройти и Концерт для Бангладеш.[82][83]

Среди современных обзоров Материальный мир, некоторые музыкальные критики возражали против обилия баллад и все более религиозной направленности написания песен Харрисона.[47] Никогда не был поклонником сольных работ Харрисона,[84] Роберт Кристгау позже прокомментировал альбом: «Харрисон поет так, как будто делает впечатления от ситара, и четыре разных человека, включая маленького человечка в моей голове, которого я никогда раньше не замечал, выразили огромную благодарность, когда я выключил эту чертову штуку во время 'Be Here Now '. "[85] Напротив, Стивен Холден из Катящийся камень восхищался Материальный мир как «популярная религиозная церемония на все времена»[86] и описал эту песню как «восхитительно прекрасную медитацию-молитву, высшее улучшение слуха»Голубая сойка '".[1][№ 5] В своем обзоре для Создатель мелодий Майкл Уоттс написал о средней восьмерке "Be Here Now", обеспечивающей "Конфуций -подобно «правде» »и прокомментировал, что читать текст альбома было« скорее похоже на то, чтобы оказаться у ног какого-то Тибетский [лама] ".[90]

Ретроспективная оценка и наследие

Культурное влияние и переиздание 2006 г.

Фраза "Be Here Now" использовалась английской группой Оазис на звание их третий альбом,[91] выпущен в 1997 году.[92] После того, как группа назвала свой хит "Wonderwall "после Харрисона Сольный альбом 1968 г.,[93][94][95] а также заимствование ими различных музыкальных влияний из его работ,[96][97] Харрисону не льстил такой очевидный комплимент, и он открыто критиковал группу после выпуска альбома. Будь здесь сейчас.[98][99][№ 6]

Жизнь в материальном мире был переиздан в обновленном виде в 2006 г.[100] через пять лет после смерти Харрисона от рака в возрасте 58 лет.[101] Среди отзывов в то время, Музыкальная шкатулка редактор Джон Мецгер писал, что "медитативная хрупкость" "Be Here Now" способствует " Дзен -подобная красота, которая исходит от гимнов Харрисона высшей силе »на альбоме,[10] а два года назад в Путеводитель по альбомам Rolling Stone Мак Рэндалл охарактеризовал мелодию как «одну из самых красивых» для Харрисона.[102] В обзоре альбома 2006 г. Mojo, Мат Сноу сочла ее «чудесной песней», которая «сочетает в себе два пика Джорджа Битлз,« Blue Jay Way »и« Long, Long, Long », с потрясающе трансцендентным эффектом».[103] Менее впечатлен, PopMatters Зет Ланди оплакивал урезанный звук Жизнь в материальном мире после "громовой расточительности" Все должно пройти, так что "Be Here Now" был сделан "слишком медленным и резко анемичным".[104]

Написание для The Huffington Post в 2011 году Стив Рэби процитировал вдохновение Харрисона из книги Дасса, как из Дао Дэ Цзин и Автобиография йога в других песнях, как пример его статуса как «индуистского кафетерия», так и «возможно, наиболее явной и последовательной теологической рок-звезды за последние полвека». Раби заключает: «Хотя ему не удалось обратить всех в свои убеждения, он подтолкнул своих [бывших] товарищей по группе - и своих поклонников-слушателей - немного дальше на Восток, побуждая аудиторию открываться новым (или очень старым) духовным влияниям».[105]

Оценка биографов

Среди биографов Битлз и Харрисона Чип Мэдинджер и Марк Истер восхищаются «гипнотическим гудящим эффектом» в «Be Here Now», который они описывают как «прекрасный трек»;[25] Эллиот Хантли рассматривает аранжировку как «шедевр»;[57] и Алан Клейсон хвалит постановку и «декоративную аппликатуру и гармоники» Харрисона на гитаре, которые он оценивает «наравне с акустической виртуозностью игры. Джон Ренборн ".[106] В Грубый путеводитель по BeatlesКрис Ингхэм цитирует «изящное« Be Here Now »» как пример того, как «мелодичные дары Харрисона и его особый слух к гармонии проявляются повсюду» [Материальный мир]".[107]

Ян Инглис восхищается этой песней как «одной из самых запоминающихся и загадочных композиций Харрисона», и так пишет о записи: «Нежная, в основном акустическая поддержка и болезненно красивый вокал Харрисона придают песне туманное, тоскливое качество, как будто что-то едва заметно. понял, ускользает из поля зрения ".[30] Инглис сравнивает "Be Here Now" с представлением монолог "Время" английской актрисы и автора. Джойс Гренфелл, вывод которого о том, что «не существует такой вещи, как время - только в эту самую минуту, и я в ней», он находит отклик в «чувстве удивления и беспомощности Харрисона перед лицом духовного, научного и метафизический последствия времени ".[108]

Оценка 2014 г.

Песня продолжает привлекать внимание после 2014 года. Яблочные годы Харрисон переиздает. В Mojo, Том Дойл пишет о Жизнь в материальном мире «выявить [осветить] духовность и мечтательность» в сочинении песен Харрисона через «нежные, не проповеднические« Свет, который осветил мир »и« Будь здесь сейчас », обе великие работы, посвященные осмотру - ты удивляешься» .[109] В обзоре для Блогкритики, Чаз Липп считает работу над альбомом "тщательной" и превосходящей Все должно пройти, такие, что "тонкие мелодии песен вроде"День, когда мир приближается »и« Be Here Now »никогда не теряются в напыщенности».[110] Написав для PopMatters, Скот Элингбург сочетает "Be Here Now" с "Не позволяй мне ждать слишком долго " в качестве Материальный мир треки, которые «предлагают гораздо больше, чем просто вдохновленные индуизмом учения Харрисона; они также дают возможность для более широкого диалога в музыке».[111]

Ник ДеРизо, соучредитель музыкального веб-сайта Something Else !, включил «Be Here Now» в число основных моментов сольной карьеры Харрисона на Apple Records и описывает трек как «захватывающий момент чудес».[112] New Zealand Herald музыкальный критик Грэм Рид аналогичным образом написал песню «Be Here Now», принадлежащую к «лучшим работам» Харрисона, и находит эту песню «столь же эмоционально раскрывающей, как и все, что написал Леннон».[113]

В своем обзоре для Классический рок журнал, Павел Трынка пишет:

Выдающимся достижением этого альбома является, можно сказать, самая проповедническая песня "Be Here Now". Прямое воплощение буддийской философии, ее модальные народные риффы и колеблющаяся мелодия завораживают. Писатель Иэн Макдональд предложил Нику Дрейку "Речной человек "была основана на том же буддийском понятии внимательности, и в этой песне, которая является шедевром, есть похожая комбинация мечтательности и неистового напряжения.[16][114]

Кавер-версии

5-е измерение кавер "Be Here Now" в рамках открытия попурри на их альбоме 1975 года Привязанный к земле, произведено и организовано Джимми Уэбб.[115] Певица Робин Хичкок записал трек вместе с каверами на песни Джонни Кэш, Боб Дилан, Дэвид Боуи и другие, для альбома, доступного только для скачивания, выпущенного в декабре 2010 года.[116] Описанная веб-сайтом Slicing Up Eyeballs как "чистый акустический дубль", версия Хичкока "Be Here Now" появилась в качестве вступительного трека сборника.

Совпадает с выпуском Годы Apple,[117] "Be Here Now" была одной из 27 песен Харрисона, сыгранных в Джордж Фест,[118] концерт всех звезд, организованный его сыном Дхани и проводился в Театр Фонда, Лос-Анджелес, 28 сентября 2014 г.[119] Песню исполнил Культ вокалист Ян Эстбери.[120] В обзоре концерта для Без депрессии Журнал C.J. Gronner охарактеризовал выступление Эстбери как «мою любимую часть ночи».[121]

Персонал

По словам Саймона Ленга:[122]

Примечания

  1. ^ Список Эллисон начинается с "Внутри тебя без тебя ", выпущенный на альбоме" Битлз " Сержант Группа Pepper's Lonely Hearts Club в 1967 году и включает песни "Все должно пройти ", "Жизнь в материальном мире ", "Ответ в конце " и "Направляясь к свету "и другие.[41]
  2. ^ Альтернативный вариант, неофициально выпущенный на бутлеги Такие как Жизнь в альтернативном мире,[58] содержит наиболее заметные работы Келтнера и Хопкинса, а Райт играет фисгармония, и грубый вокал от Харрисона.[59]
  3. ^ С 1966 по 1968 год Харрисон обучался игре на ситаре у Шанкара, протеже последнего. Шамбху Дас и другие.[63][64] В дополнение к его игре на Материальный мир, Харрисон провел редкую демонстрацию инструмента, когда он и Шанкар выступили на Шоу Дэвида Фроста в ноябре 1971 г.,[65] продвигая фильм Рага.[66]
  4. ^ Назначение Кляйна бизнес-менеджером в 1969 году традиционно было препятствием в их отношениях с Пол Маккартни.[74]
  5. ^ Харрисон написал «Путь голубой сойки» в августе 1967 года, когда жил в доме в Голливудские холмы Уэст район Лос-Анджелеса.[87] Песня документирует борьбу Харрисона с последствиями расстройство суточного биоритма в связи с дальним перелетом пока он ждал, пока друзья найдут путь к дому сквозь густой туман.[88][89]
  6. ^ В разговоре с музыкальным журналистом Мат Сноу в 2014 году Вурманн сказал: «Я не знал, что Oasis использовал то же название [что и песня Харрисона« Be Here Now »]. Джордж ненавидел их:« Fucking Oasis - терпеть их не могу! »»[91]

Рекомендации

  1. ^ а б Стивен Холден, "Джордж Харрисон, Жизнь в материальном мире", Катящийся камень, 19 июля 1973 г., стр. 54 (проверено 11 января 2015 г.).
  2. ^ Инглис, стр. 42.
  3. ^ а б c Харрисон, стр. 252.
  4. ^ Бадман, стр. 36.
  5. ^ Лавеццоли, стр. 187.
  6. ^ Клейсон, стр. 308.
  7. ^ Лавеццоли, стр. 187–88.
  8. ^ Грин, стр. 185–86.
  9. ^ Шанкар, стр. 217, 219–20.
  10. ^ а б Джон Мецгер, "Джордж Харрисон Жизнь в материальном мире", Музыкальная шкатулка, т. 13 (11), ноябрь 2006 г. (проверено 11 января 2015 г.).
  11. ^ Спайзер, стр. 255.
  12. ^ Том Дойл, Джордж Харрисон Жизнь в материальном мире", Q, Ноябрь 2006 г., стр. 156.
  13. ^ а б "Будь здесь сейчас" в Джордж Харрисон Жизнь в материальном мире: Ноты для фортепиано, вокала и гитары, Чарльз Хансен (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1973), стр. 78–79.
  14. ^ Харрисон, стр. 253.
  15. ^ Кейт Вятт, "G Whiz: Как играть, как Кейт Ричардс, мастер настройки Open G", Легенды гитары, Март 2007 г., стр. 60, 61.
  16. ^ а б Пол Трынка, "Джордж Харрисон: Apple, годы 1968–75", TeamRock, 8 октября 2014 г. (проверено 11 января 2015 г.).
  17. ^ Клейсон, стр. 322.
  18. ^ Эллисон, стр. 85.
  19. ^ Тиллери, стр. 43.
  20. ^ Джордж Харрисон, в The Beatles, стр. 179–80.
  21. ^ Редакторы Катящийся каменьС. 34, 36.
  22. ^ MacDonald, стр. 164, 167fn.
  23. ^ Макдональд, стр. 167.
  24. ^ а б c d е Ленг, стр. 133.
  25. ^ а б Мэдинджер и Пасха, стр. 441.
  26. ^ Эллисон, стр. 137.
  27. ^ Редакторы Катящийся каменьС. 144–45.
  28. ^ Доггетт, стр. 21–22.
  29. ^ Лавеццоли, стр. 176.
  30. ^ а б c Инглис, стр. 41.
  31. ^ Джош Хэтэуэй, "VCV: Джордж Харрисон - 'Be Here Now'", Блогкритики, 25 февраля 2010 г. (последнее обращение 11 января 2015 г.).
  32. ^ Эллисон, стр. 83, 115.
  33. ^ Тиллери, стр. 106–07.
  34. ^ Шаффнер, стр. 142, 159.
  35. ^ Эллисон, стр. 114–15.
  36. ^ Ленг, стр. 137.
  37. ^ «Машина времени: 6 октября 1969 - Нечто совершенно иное», Mojo, Октябрь 1999 г., стр. 35.
  38. ^ Инглис, стр. 171.
  39. ^ Эллисон, стр. 84–85.
  40. ^ Эллисон, стр. 79–80, 85.
  41. ^ Эллисон, стр. 79–80, 159.
  42. ^ Инглис, стр. 102.
  43. ^ Хантли, стр. 208.
  44. ^ Эллисон, стр.137, 142, 148.
  45. ^ Бадман, стр. 83.
  46. ^ «Жизнь в материальном мире», georgeharrison.com (проверено 23 декабря 2013 г.).
  47. ^ а б c Спайзер, стр. 254.
  48. ^ Авторы альбома, буклет, сопровождающий Жизнь в материальном мире переиздать (EMI Records, 2006; продюсеры Дани и Оливия Харрисон), стр. 36.
  49. ^ Ленг, стр.124, 126, 133.
  50. ^ Снег, п. 70.
  51. ^ Лавеццоли, стр. 194.
  52. ^ Джо Марчезе, "Обзор: Джордж Харрисон Ремастерс -" Яблочные годы 1968–1975 "», The Second Disc, 23 сентября 2014 г. (проверено 3 октября 2014 г.).
  53. ^ Редакторы Катящийся камень, п. 180.
  54. ^ а б Родригес, стр. 156.
  55. ^ Инглис, стр. 103.
  56. ^ Ленг, стр. 124–25, 132–33.
  57. ^ а б c d Хантли, стр. 93.
  58. ^ «Джордж Харрисон 'Be Here Now (неопределенная версия)'», Bootleg Zone (получено 23 декабря 2013 г.).
  59. ^ Мэдинджер и Пасха, стр. 440, 441.
  60. ^ а б Шаффнер, стр. 159.
  61. ^ Стивен Розен "Джордж Харрисон ", Backpages Рока, 2008 (требуется подписка; получено 11 января 2015 г.).
  62. ^ Митчелл Глейзер, "Взрослея в 33⅓: интервью Джорджа Харрисона", Crawdaddy, Февраль 1977 г., стр. 41.
  63. ^ Клейсон, стр. 206.
  64. ^ Lavezzoli, стр. 175, 176, 184–85.
  65. ^ Мэдинджер и Пасха, стр. 439.
  66. ^ Бадман, стр. 55–56.
  67. ^ "Лучшие альбомы: поп", Рекламный щит, 9 июня 1973 г., стр. 54 (проверено 23 декабря 2013 г.).
  68. ^ Ленг, стр. 127–28, 129–30.
  69. ^ Ленг, стр. 138–39.
  70. ^ Спайзер, с. 305, 306.
  71. ^ Бадман, стр. 92.
  72. ^ Воффинден, стр. 75.
  73. ^ Шаффнер, стр. 160.
  74. ^ Доггетт, стр. 202.
  75. ^ Castleman & Podrazik, стр. 125.
  76. ^ Спайзер, стр. 253.
  77. ^ Родригес, стр. 157.
  78. ^ Хантли, стр. 92–93.
  79. ^ Ингхэм, стр. 127–28.
  80. ^ Клейсон, стр. 323.
  81. ^ а б Мэдинджер и Пасха, стр. 438.
  82. ^ Шаффнер, стр.159, 160.
  83. ^ Ленг, стр. 141–42.
  84. ^ "Биография Джорджа Харрисона", Rollingstone.com (архивная версия получена 20 ноября 2017 г.).
  85. ^ Роберт Кристгау, "Джордж Харрисон> Отзывы для потребителей", robertchristgau.com (Проверено 26 февраля 2014 г.).
  86. ^ Хантли, стр. 94–95.
  87. ^ Найджел Уильямсон, «Только северная песня: песни, которые Джордж Харрисон написал для The Beatles», Необрезанный, Февраль 2002 г., стр. 60–61.
  88. ^ Макдональд, стр. 236.
  89. ^ Харрисон, стр. 114.
  90. ^ Майкл Уоттс, "Новый альбом Харрисона", Создатель мелодий, 9 июня 1973 г., стр. 3.
  91. ^ а б Снег, п. 72.
  92. ^ Bennett & Stratton, стр. 118.
  93. ^ Майкл Галуччи, "Джордж Харрисон, 'Apple, годы 1968–75' - обзор альбома", Окончательный классический рок, 19 сентября 2014 г. (проверено 2 декабря 2014 г.).
  94. ^ Беннетт и Страттон, стр. 118, 146.
  95. ^ Тимоти Уайт, "Тур по истории магии: Харрисон представляет" Антологию, том 2 "", Рекламный щит, 9 марта 1996 г., стр. 89 (проверено 2 сентября 2015 г.).
  96. ^ ДеРогатис, стр. 171–72.
  97. ^ Чак Клостерман, "Оазис" Языческая химия", Вращение, Август 2002 г., стр. 113.
  98. ^ Редакторы Катящийся камень, п. 233.
  99. ^ Бадман, стр. 571, 576, 577–78.
  100. ^ Джилл Мензе, "Billboard Bits: Джордж Харрисон, Семейные ценности, Энтони", billboard.com, 21 июня 2006 г. (проверено 2 декабря 2014 г.).
  101. ^ Тиллери, стр.2, 148.
  102. ^ Brackett & Hoard, стр. 367.
  103. ^ Мэт Сноу, Джордж Харрисон Жизнь в материальном мире", Mojo, Ноябрь 2006 г., стр. 124.
  104. ^ Зет Ланди, «Джордж Харрисон: Жизнь в материальном мире», PopMatters, 8 ноября 2006 г. (проверено 11 января 2015 г.).
  105. ^ Стив Рэби, «Джордж Харрисон,« Жизнь в материальном мире »», The Huffington Post, 9 октября 2011 г. (проверено 11 января 2015 г.).
  106. ^ Clayson, стр. 322, 323–24.
  107. ^ Ингхэм, стр. 134.
  108. ^ Инглис, стр. 41–42.
  109. ^ Том Дойл, "Hari Styles: Джордж Харрисон Яблочные годы 1968–1975", Mojo, Ноябрь 2014 г., стр. 109.
  110. ^ Чаз Липп, "Музыкальное обозрение: обновленные альбомы Apple Джорджа Харрисона", Блогкритики, 5 October 2014 (последнее обращение 11 января 2015).
  111. ^ Скотт Элингбург, «Джордж Харрисон: Apple, годы 1968–1975», PopMatters, 30 января 2015 г. (проверено 8 октября 2015 г.).
  112. ^ Ник ДеРизо, "Забытые драгоценные камни Джорджа Харрисона из" Яблочных лет: Дай мне пять ", Something Else !, 11 сентября 2014 г. (дата обращения 3 октября 2014 г.).
  113. ^ Грэм Рид, «Возвращение к Джорджу Харрисону, часть первая (2014): темная лошадка, выскакивающая из ворот», В другом месте, 24 октября 2014 г. (проверено 11 января 2015 г.).
  114. ^ Пол Тринка, Джордж Харрисон Яблоко, 1968–75 годы", Классический рок, Ноябрь 2014 г., стр. 105.
  115. ^ Энди Келлман, "5-е измерение Привязанный к земле", Вся музыка (получено 13 августа 2016 г.).
  116. ^ Алекс Янг, "Стрим: Робин Хичкок кавер-версия Боуи, Дилана, Ника Дрейка", Последствия звука, 22 декабря 2010 г. (проверено 1 декабря 2014 г.).
  117. ^ Даниэль Крепс, «Посмотрите, как Дхани Харрисон исполняет две песни своего отца на« Конане »», Rollingstone.com, 25 сентября 2014 г. (проверено 1 декабря 2014 г.).
  118. ^ Деби Дель Гранде, "ДЖОРДЖ ФЕСТ: Ночь, посвященная музыке Джорджа Харрисона в театре Фонда", L.A. Record, 30 сентября 2014 г. (проверено 1 декабря 2014 г.).
  119. ^ Филип Косорес, «Live Review: Джордж Фест в Театре Фонда в Голливуде (28 сентября)», Последствия звука, 30 сентября 2014 г. (проверено 1 декабря 2014 г.).
  120. ^ Бейли Пенник, «В прямом эфире: Дхани Харрисон и друзья собрались вместе, чтобы отпраздновать Джорджа Харрисона на фестивале« Джордж Фест »Джеймсона (28 сентября 2014 г.)», floodmagazine.com, 30 сентября 2014 г. (данные получены 1 декабря 2014 г.).
  121. ^ К.Дж. Гроннер, "Джордж Фест! Праздник Джорджа Харрисона и его музыки", Без депрессии, 29 сентября 2014 г. (проверено 1 декабря 2014 г.).
  122. ^ Ленг, стр. 132.

Источники

  • Дейл С. Эллисон младший, Спящая любовь: искусство и духовность Джорджа Харрисона, Continuum (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2006; ISBN  978-0-8264-1917-0).
  • Кейт Бадман, Дневник Beatles, том 2: После распада 1970–2001, Омнибус Пресс (Лондон, 2001; ISBN  0-7119-8307-0).
  • Битлз, Антология Битлз, Chronicle Books (Сан-Франциско, Калифорния, 2000; ISBN  0-8118-2684-8).
  • Энди Беннетт и Джон Страттон (редакторы), Брит-поп и английская музыкальная традиция (ред. ред.), Ashgate Publishing (Фарнем, Великобритания, 2013 г .; ISBN  978-1-4094-9407-2).
  • Натан Брэкетт и Кристиан Хоард (редакторы), Руководство по новому альбому Rolling Stone (4-е изд.), Fireside / Simon & Schuster (Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, 2004; ISBN  0-7432-0169-8).
  • Гарри Кастлман и Уолтер Дж. Подразик, Теперь все вместе: первая полная дискография Beatles 1961–1975, Ballantine Books (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1976; ISBN  0-345-25680-8).
  • Алан Клейсон, Джордж Харрисон, Святилище (Лондон, 2003; ISBN  1-86074-489-3).
  • Джим ДеРогатис, Milk It !: Сборник размышлений о взрыве альтернативной музыки 90-х, Da Capo Press (Кембридж, Массачусетс, 2003; ISBN  0-306-81271-1).
  • Питер Доггетт, Ты никогда не отдашь мне свои деньги: Битлз после распада, It Books (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2011; ISBN  978-0-06-177418-8).
  • Редакторы Катящийся камень, Харрисон, Rolling Stone Press / Simon & Schuster (Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, 2002; ISBN  0-7432-3581-9).
  • Джошуа М. Грин, А вот и солнце: духовное и музыкальное путешествие Джорджа Харрисона, Джон Уайли и сыновья (Хобокен, Нью-Джерси, 2006; ISBN  978-0-470-12780-3).
  • Джордж Харрисон, я мне мой, Chronicle Books (Сан-Франциско, Калифорния, 2002; ISBN  0-8118-3793-9).
  • Эллиот Дж. Хантли, Мистический: Джордж Харрисон - После распада Битлз, Guernica Editions (Торонто, ОН, 2006; ISBN  1-55071-197-0).
  • Крис Ингхэм, Грубый путеводитель по Beatles, Rough Guides / Penguin (Лондон, 2006; 2-е изд .; ISBN  978-1-84836-525-4).
  • Ян Инглис, Слова и музыка Джорджа Харрисона, Praeger (Санта-Барбара, Калифорния, 2010; ISBN  978-0-313-37532-3).
  • Питер Лавеццоли, Расцвет индийской музыки на Западе, Continuum (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2006; ISBN  0-8264-2819-3).
  • Саймон Ленг, Пока моя гитара нежно плачет: музыка Джорджа Харрисона, Хэл Леонард (Милуоки, Висконсин, 2006; ISBN  1-4234-0609-5).
  • Ян Макдональд, Революция в голове: пластинки Beatles и шестидесятые, Пимлико (Лондон, 1998; ISBN  0-7126-6697-4).
  • Чип Мэдинджер и Марк Истер, Восемь рук, чтобы держать вас: Соло-сборник Beatles, 44.1 Productions (Честерфилд, Миссури, 2000; ISBN  0-615-11724-4).
  • Роберт Родригес, Fab Four FAQ 2.0: Сольные годы The Beatles, 1970–1980, Backbeat Books (Милуоки, Висконсин, 2010; ISBN  978-1-4165-9093-4).
  • Николас Шаффнер, Битлз навсегда, McGraw-Hill (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1978; ISBN  0-07-055087-5).
  • Рави Шанкар, Рага Мала: Автобиография Рави Шанкара, Добро пожаловать, дождь (Нью-Йорк, Нью-Йорк, 1999; ISBN  1-56649-104-5).
  • Мэт Сноу, "Джордж Харрисон: Тихая буря", Mojo, Ноябрь 2014 г., стр. 66–73.
  • Брюс Спайзер, Соло Битлз на Apple Records, 498 Productions (Новый Орлеан, Луизиана, 2005; ISBN  0-9662649-5-9).
  • Гэри Тиллери, Мистик рабочего класса: духовная биография Джорджа Харрисона, Книги о приключениях (Уитон, Иллинойс, 2011; ISBN  978-0-8356-0900-5).
  • Боб Воффинден, Битлз врозь, Proteus (Лондон, 1981; ISBN  0-906071-89-5).